środa, 17 czerwca 2026

Recenzja Final Self “Liturgy of the Final Self”

 Final Self

“Liturgy of the Final Self”

Independent 2026

Znacie nazwę Final Self? Pewnie nie, bo to świeżutki twór na rodzimej scenie. Ich debiutancki album właśnie się ukazał nakładem własnym, a płytę CD dostarczył pospiesznie sympatyczny pan listonosz. Patrząc na okładkę, wiele nie oczekiwałem. Nie dlatego, że jest nijaka, tylko podobnych w życiu widziałem już co nie miara. Dlatego też spodziewałem się, że „Liturgy of the Final Self” będzie kolejnym, może i solidnym, kawałkiem staroszkolnego death metalu. (Czytaj dalej...)

Recenzja Phantom „Not Midnight Yet”

 Phantom

„Not Midnight Yet”

High Roller Records 2026

Minął rok i już są znowu Meksykanie z Phantom. Ich trzecia płyta ukaże się z końcem czerwca, a więc już niedługo miłośnicy szybkiego thrash metalu, będą mogli cieszyć się nowymi kompozycjami w wykonaniu tego kwartetu. To muzyka, zresztą jak na poprzednim krążku, skierowana do fanów lat osiemdziesiątych i biczowania w ówczesnym stylu. (Czytaj dalej...)

Split HYENA / RISINGFALL do odsłuchu

 


On June 19th internationally, Dying Victims Productions will release Heavy Metal Heroes, a special split EP between Peru’s Hyena and Japan’s Risingfall, on CD and 12” vinyl formats. And today, the New Wave of Traditional Heavy Metal (NWOTHM) YouTube channel streams the split EP in its entirety. Hear Heavy Metal Heroes in its entirety exclusively HERE.

wtorek, 16 czerwca 2026

Recenzja W.M.D. “Against All Warnings”

 W.M.D.

“Against All Warnings”

Independent 2026

W.M.D. to kapelka z Calgary. A Calgary kojarzy mi się przede wszystkim z igrzyskami zimowymi, które to za młodego oglądałem w telewizji, bo wtedy o kablówce, i stu sześćdziesięciu kanałach w pakiecie, nawet nikt nie marzył, więc brało się co jest. Nie było nic innego, to gówniarz się cieszył, że na łyżwach jeżdżą na wyścigi. (Czytaj dalej...)

Recenzja Feralia „Ultima Requies”

 Feralia

„Ultima Requies”

ATMF 2026

Na koniec czerwca ukaże się już trzeci album Włochów z Feralia. Tym razem będzie to siedem utworów, które są kontynuacją twórczości tego tercetu. To znów sprawnie skomponowana diabelszczyzna, która płynie w zmiennych tempach i korzysta ze wzorców, wypracowanych w latach dziewięćdziesiątych. (Czytaj dalej...)

TOUGHNESS w Łodzi

 


Singiel od SALLOW MOTH

 


Dallas (TX) - Progressive Death Metal duo, Sallow Moth, in collaboration with No Clean Singing, has premiered "Biohybrid Virulence," the second single from upcoming Willowtip album, Hydrophilous Brood! Stream it below!


Hydrophilous Brood takes place in Pamugara, a dimensional nest immersed in a lush world where organisms are rematerialized into new hybrid species after passing through a powerful portal, a highly unpredictable artifact known as the ‘Mossbane Lantern’. Each song has a thematic connection to various artifacts on the previous album (Mossbane Lantern), extrapolating the characteristics and aftereffects of those artifacts within this temperamental environment of a planet.

Musically, Sallow Moth goes hand in hand with the aforementioned lyrical themes of transformation in that the continuous evolution of the project has become a signature feature with each album. This album retains a portion of the genre-shifting approach of previous works, but deliberately exhibits more focus on the intersection of technical death metal and brutal death metal, especially with the addition of a highly skilled drummer in Allen Gingerich. Notable influences on Hydrophilous Brood include Mortal Decay, Wormed, Deeds of Flesh, Cephalic Carnage, and Cynic.

Hydrophilous Brood is out July 24 on vinyl, CD, and digital formats via Willowtip Records!

Track Listing:
1. Nebulous Appendages of Vacillant Seafoam
3. Driftmoth Vivisector
4. Biohybrid Virulence
5. Arcane Benthic Umbilicus
6. Polymorphic Gnaw
7. Hydrophilous Brood
8. Serene Aqueous Leech

Trzeci album TERRESTRIAL HOSPICE we wrześniu

 

Edged Circle and Terrestrial Hospice is proud to lift the veil to reveal some details of their upcoming new album entitled "Omnicide - Chapter I". This highly anticipated next chapter will be released on the 11th of September, but already on the 3rd of July you can check out the first single "Phosphoric Salvation". Also this date we will start pre-orders on the physical formats.

"Omnicide - Chapter I" was recorded at Sound of Records Studio in Warzaw and mixed/mastered at Wielolsad Studio Warzaw during 2025/2026. Engineered, mixed and mastered by Haldor Grunberg and Satanic Audio. Artwork/Photo by Bartek Rogalewicz/Lodge Black.

Track list:
PHOSPHORIC SALVATION
THE COULOIR OF DESPAIR
CALL OF THE VOID
SERPENTS IN THE GRASS
MENACE
DEPRAVER (BLACK INVOCATION)
DROWNING SPIRIT
THE GOSPEL OF OBEDIENCE

Nowy numer od JORDSJØ

 


Today, Norwegian prog mystics Jordsjø premiere the new track "Seven Heads" at heavily trafficked web-portal TheObelisk.net. The track is the second to be revealed from the band's highly anticipated fifth album, Pestkrønikene, set for international release on July 24th via Dying Victims Productions. Hear Jordsjø’s "Seven Heads" in its entirety exclusively HERE.

Nowy AZELS MOUNTAIN do odsłuchu

 


Polish black metallers Azels Mountain have released a new video, created by Zaćma Visual Studio, ahead of the release of their third full-length album, “Echa Krwi”, scheduled to arrive on 26th June via Pagan Records.


On this new album, Azels Mountain continues its descent into darker and more reflective territories, channelling themes of memory, blood, sacrifice and transcendence through a colder, more expansive musical expression shaped by both mystic reflection and the lingering shadows of more recent historical experience.

Compared to previous releases, “Echa Krwi” is a more mature and culturally rooted vision. Beyond the foundations of underground black metal, the album draws inspiration from classical Polish music, literature and the spiritual atmosphere woven through the nation’s artistic heritage. Echoes of melancholy, longing, pride, and existential struggle permeate the compositions, giving the record a distinctly Polish character. The result is an album that channels the spirit of forgotten landscapes, ancestral memory, and the restless soul embedded within Polish culture itself, transforming “Echa Krwi” into something both deeply personal and timeless.

Sirkis completed the artwork for the new album, while Zaćma Visual Studio handled photography. Renowned designer Christophe Szpajdel crafted the band’s refreshed logo. On the production front, the material was recorded at M23 Studio, with mixing and mastering duties executed by Satanic Audio.

Tracklist:
1. Intro
2. Wschód
3. Bezdroża Jałowe
4. Ku Szczytom i Cieniom
5. Pieśń Wrony
6. Pomrok Czasów
7. Rytuał Zapomniany
8. Sen o Polach Bezkresnych
9. Nikt Nie Woła
10. Pustka

Recenzja Zørza “Twilight of the Golden Star”

 Zørza

“Twilight of the Golden Star”

Godz ov War 2026

Dokładnie dwa lata temu ukazał się debiutancki album Zørzy „Hellven”, który to na łamach Apocalyptic Rites bardzo chwaliłem, mając jednocześnie nadzieję, że zespół będzie rozwijał swoją formułę i parł do przodu. Wielkopolski duet wraca właśnie z krążkiem numer dwa, a moje nadzieje spełniły się… połowicznie. Czyżbym zatem był nowymi piosenkami rozczarowany? Absolutnie nie! Już tłumaczę. (Czytaj dalej...)

Recenzja Duir „Catarsi”

 Duir

„Catarsi”

AOP Records 2026

Duir jest włoską kapelą z Verony, która muzykuje od 2013 roku. Cztery lata temu ukazał się ich debiutancki album, a tego lata, ponieważ pod koniec czerwca ukaże się nowa płyta tego zespołu w postaci „Catarsi” właśnie. Zawiera ona sześć utworów black metalu, który swym melodyjnym i momentami dość epickim usposobieniem, przypominać może Saor. (Czytaj dalej...)

Pełen line-up na TYNEBOUND

 


Tynebound reveals full line-up & day splits as tickets reach 60% capacity

Moonlight Sorcery and Inferno to headline with special 2026 UK exclusive performances

Czech avant-black metal act Inferno to unveil the worldwide premiere of their new live show

Quebec’s Conifère and France’s Vespéral added to the final billing

Inaugural Newcastle event passes 60% capacity with day and weekend ticket options available

Newcastle, UK; 16 June 2026: Reaper Agency UK and the organisers behind Fortress Festival have unveiled the full line-up and day splits for Tynebound, the brand-new event taking place at Anarchy Brew Co. in Newcastle on 5-6 September 2026. Following a massive response from fans, ticket sales have rapidly surpassed 60% capacity, and a full house is expected.

Headlining the two-day gathering are Moonlight Sorcery and Inferno, both performing special 2026 UK exclusive sets. Czech avant-black metal voyagers Inferno will use the appearance to unveil the worldwide live premiere of their new stage show, designed in support of their upcoming studio release, “The Anthropic Sophisms”.

Adjustments to the 2026 schedule have also allowed the festival to secure a rare performance from Quebec’s Conifère, who are being flown into the UK specifically for Tynebound. They will be joined on the billing by atmospheric black metal project Vespéral, giving attendees a second opportunity to catch the band following their acclaimed set at Fortress Festival earlier this year.

The rest of the line-up features a diverse selection of regional and international extreme metal talent. Ireland’s Coscradh will fly over to deliver their crushing blackened death metal, alongside performances from Lychgate, Blood Countess and Vacivus. The Infernal Sea are set to perform their sophomore record, “The Great Mortality”, in its entirety for its 10th anniversary. The bill is completed by long-awaited returns from Cnoc An Tursa, the mysterious Aristarchos and The Sun's Journey Through The Night, alongside the first-ever live performance from Magnetar.

To mark the occasion, Anarchy Brew Co. will be serving a curated range of their core beers and limited and exclusive brews - including the new Fortress IPA beer - created specifically for Fortress Festival and styles designed to complement the night: dark, bitter, strong and unapologetic.

Tickets are flying fast, but are still available via the Reaper Agency UK BigCartel store. Secure your entry: https://reaperagencyuk.bigcartel.com/product/fortress-presents-tynebound-weekend-ticket



Szczegółowa rozpiska na BRUTAL ASSAULT

 


Debiut STARLESS VOID na dniach

 

Starless Void "Mors certa, hora incerta"

Po kilku mniejszych wydawnictwach nadchodzi pierwszy longplay śląskiego Starless Void. 34 minuty mrocznego doom metalu czerpiącego z różnych rejonów muzyki ciężkiej, powolnej i posępnej. CD oraz dystrybucja cyfrowa dzięki Case studio, kaseta: GOP Records.

Premiera 19.06.2026


Ukazał się debiut THY KILLING HAND

 

On June 12th, EAL Productions released Thy Killing Hand's highly anticipated debut album, Infernal Commands.

Thy Killing Hand, a faceless Polish duo, wields black metal stripped to bone and rust. Their debut full-length, Infernal Commands, follows two tape-borne warnings – Scarlet Ceremonies (2023) and Ixaxar (2024) – and distils those impulses into a heavier, more oppressive form.

The album moves at a stalking pace: dirge-like, mid-tempo malice driven by reaper-sharp guitars, punishing drums, and basslines that sear through the mix like molten ore. Synths drift as funeral vapor; choral howls rise from below. All of it carries the foul breath of dungeon air and the conviction of nonconformists operating beyond any scene or expectation.

No adornment, no polish – only the stench of mold and a curse older than time. This is an invocation of dormant Evil: freshly forged, yet ancient in spirit. Hints of Necromantia, Beherit, and Master’s Hammer flicker through the gloom, but the voice here is unmistakably their own. A debut meant not to entertain, but to contaminate.

In the meantime, stream Infernal Commands in its entirety HERE at NoEvDia's official YouTube channel. Cover and tracklisting are as follows:


Tracklisting for Thy Killing Hand's Infernal Commands
1. On a Silver Globe
2. The Great Beyond
3. Bones Resound
4. To Receive the Final Task
5. Enter, Asmodeus
6. Dance, Anteser
7. Trip of Divine Passion
8. I am Third Revelation
9. Enemy

Nowy album IRON KOBRA do odsłuchu

 


Today, sword & sorcery metallers Iron Kobra stream the entirety of their highly anticipated third album, Eternal Dagger, at Decibel magazine's website. Set for international release on June 19th via Dying Victims Productions, hear Iron Kobra's Eternal Dagger in its entirety exclusively HERE.

DESTRUCTOR zapowiadają siódmy album

 

Today, Shadow Kingdom Records announces June 19th as the international release date for the highly anticipated seventh album of America's Destructor, Tales of Glory, on CD and vinyl LP formats.

Hailing from the steel town of Cleveland, Ohio, Destructor began their saga in 1984. Their debut album, 1985's Maximum Destruction, would soon become an underground classic, spreading their signature power-thrash overseas with a license to a then-young Roadrunner Records, and even garner the interest of Island Records back home. But tragedy would strike on New Year's Day 1988, when bassist Dave Holocaust was murdered by a complete stranger in the early morning hours; thereafter, the major label would pass on the record deal, and Destructor struggled to stay the course for the next few years, eventually calling it quits in 1992.

Still, interest in the band continued to grow after their dissolution, and Destructor would reunite in 1999. After new member Jamie Boulder, AKA Athenar of Midnight, joined in 2002, the band would record the album Sonic Bullet. Blasting their way into the future with the following releases Forever in Leather, EP Storm of Steel, Back in Bondage, and Decibel Casualties, Destructor would find new life breathed into the band's fanbase worldwide. They'd eventually sign a new record deal in 2022 with longtime fans Shadow Kingdom, resulting in the release of high-point Blood, Bone, and Fire the next year.

Impossibly, Destructor are set to eclipse that feat with their forthcoming seventh full-length, Tales of Glory. Whereas its not-inconsiderable predecessor aesthetically slotted next to their classic debut album, Tales of Glory displays Destructor at their most epic: widescreen, HUGE, and just as powerful as ever. That the 10-song / 39-minute record seems more expansive than its compact runtime suggests is a testament to the band firing on all songwriting cylinders here.

In the meantime, hear the brand-new track "Harbinger of Death" HERE at Shadow Kingdom Records' Bandcamp, where the album can also be preordered. Cover and tracklisting are as follows:


Tracklisting for Destructor (U.S.)'s Tales of Glory
1. Tales of Glory
2. Shadow Magic
3. Harbinger of Death
4. Wolves at Your Door
5. Death Screams
6. Fall to Your Knees
7. Never Take Me Alive
8. Answers in Blood
9. Rise to the Call
10. Victorious Warrior

niedziela, 14 czerwca 2026

Recenzja Swarn „Corpsetrader”

 Swarn

„Corpsetrader”

Warhorn Rec. 2026

Ta estońska brygada działa na scenie muzycznej już równo dekadę, i ma na swoim koncie dwa albumy, wydawnictwo live, oraz pięć EP-ek, z których ostatnia właśnie rani moje uszy. W jak najbardziej pozytywnym sensie, bo chłopaki grają piosenki, które „już kiedyś słyszałem”, na dodatek tak, jak lubię. „Corpsetrader” to niespełna dwadzieścia minut klasycznego szwedzkiego death metalu. (Czytaj dalej...)

Recenzja Diabolic Oath „Unholy Barbaric Hymns”

 Diabolic Oath

„Unholy Barbaric Hymns”

Sentient Ruin Laboratories 2026

Po dwóch latach przerwy wrócili bluźniercy z Diabolic Oath. Tym razem przynieśli epkę, a na niej cztery utwory gęstego i rytualnego black-death metalu. Na „Unholy Barbaric Hymns” jest naprawdę „Barbaric”, bo to prosta i ohydna łupanka w dość wolnych tempach, które niekiedy przyspieszają delikatnie, zamieniając pochód siermiężnych riffów w połamane i na oślep bijące akordy w towarzystwie chorobliwych i pociętych tremolo. (Czytaj dalej...)

WOLVENNEST jesienią w Warszawie

 


Disco Hospital Booking z przyjemnością zaprasza na koncert zespołu WOLVENNEST (BE, ritual black) z mocnym wsparciem BEDSORE (IT, progressive death/black) i zespołu, który otworzy wieczór, a zostanie ogłoszony wkrótce! WOLVENNEST (BE, ritual black) - niepowtarzalny zespół, który jak żaden inny porywa słuchacza klimatem gęstym niczym dym rytualnych świec! Ciężar, melodie i trans. Mają na koncie cztery duże płyty i setki koncertów, z których każdy jest doświadczniem z pogranicza ryutuału i emocji. W ubiegłym roku wydali znakomity LP "Procession" . https://wolvennest.bandcamp.com/music BEDSORE (IT, prpgressive death/black) - włoski skład łączacy w zadziwiająco spójna i klimatyczną całość tak odległe elementy jak nieposkromiony rock progresywny z metalem ekstremalnym. Ostatnia płyta zespołu "Dreaming the Strife for Love", surrealistyczny muzyczny lot, w którym można zagubić się bez reszty. https://bedsoredeath.bandcamp.com/ TBA - opening act Kiedy : 29.10.2026 Gdzie : Warszawa Bilety: 110zł + opłata serwisowa - limitowana pierwsza pula 120zł + opłata serwisowa - regularna przedsprzedaż 140zł - w dniu koncertu.

Recenzja Véhémence „Assiégé pour lEternité”

 Véhémence

„Assiégé pour lEternité”

Antiq Rec. 2026

Véhémence pochodzą z Francji i grają black metal. „Assiégé pour lEternité" jest ich już czwartym krążkiem pełnogrającym, choć pierwszym, jaki dane mi było usłyszeć. Cóż zatem mogę na temat tego materiału powiedzieć, żeby było zwięźle i na temat. Ot, jest to dość typowy black metal, z rodzaju tych opartych na wzorcach wywodzących się bardziej z lasu zamieszkałego przez druidy, niż szczytów skutych lodem gór północy. (Czytaj dalej...)

Recenzja Grimveil „Beneath the Veil of Silent Woods”

 Grimveil

„Beneath the Veil of Silent Woods”

Purity Through Fire 2026

To nowy projekt, który założyli dwaj śmiałkowie, a mianowicie znany z chociażby Order of Nosferat, niejaki Revenant oraz odpowiedzialny za Tårfödd, Simon Lindgren. Panowie zwarli szyki i uknuli pod szyldem Grimveil, debiutancki materiał, w którym koncentrują się na oddaniu klimatu lasu w nocy i jego ekosystemu. Znając ich twórczość i tematykę „Beneath the Veil of Silent Woods”, spodziewać się mogłem jedynie atmosferycznego black metalu. (Czytaj dalej...)

Zapowiedź debiutu HASEROT

 


Houston, Texas death metal band Haserot emerge with their debut full-length album, Advent of Suffering—a focused and uncompromising statement rooted in the traditions of classic 1990s death metal.

Formed in 2019, the band draws from the genre’s foundational era while sharpening their sound with a modern sense of structure and clarity. Across the album, Haserot deliver crushing mid-tempo riffs, dark atmosphere, and melodic lead work, informed by the legacy of Morbid Angel, Entombed, Bloodbath, and Carcass.

Following the groundwork laid by their EP Throne of Malice, Advent of Suffering expands the band’s approach into a heavier, more deliberate and cohesive release—balancing weight, groove, and tension without excess.

The album was once again mixed and mastered by Dan Swanö (Edge of Sanity, Bloodbath), bringing definition and depth to the band’s dense and dynamic sound.
With Advent of Suffering, Haserot stand poised to make their most devastating statement yet—an unrelenting offering of old-school brutality sharpened with modern precision.

Prepare for the Advent of Suffering.

Idzie nowy AVULSED

 

Legendary Spanish Death Metal band AVULSED has revealed the first details of its upcoming release, and one thing is certain: this will not be just another album. In fact, it may well be one of the most personal, ambitious, and unique projects in the band's entire career.

Under the title "Nordic Embryogenesis", the band pays tribute to the deepest roots of Scandinavian Death Metal through a covers album unlike any other. Don't expect songs by world-famous bands or the usual classics everyone knows. Instead, this is an archaeological journey into the primitive depths of Swedish, Finnish, and Norwegian Death Metal, resurrecting tracks from cult demos and EP's that, in many cases, were the only recordings those bands ever left behind.

Some of these acts disappeared before even releasing a full-length album, yet all of them helped shape the sound and identity of a scene that would eventually change the history of extreme Metal. For AVULSED, these songs are part of their musical DNA and represent a unique opportunity to bring back to life works unfairly forgotten by time.

The reconstruction process has been monumental. In none of the cases, no sheet music, transcriptions, or documentation existed. Many guitar riffs, drum patterns, and vocal lines had to be deciphered note by note directly from old recordings, and in some cases even the lyrics had to be recovered from virtually impossible-to-find sources. A true excavation into Death Metal history.

But the surprises don't end there.

In another move that is practically unprecedented within the Metal scene, the eleven songs that make up "Nordic Embryogenesis" will be unveiled individually, one per week, each accompanied by its own exclusive artwork. The band will not even reveal the tracklist or the names of the bands being covered beforehand, keeping speculation and anticipation alive right up to the album's final release, scheduled for September 9th on CD, 12"LP, cassette, and digital formats through Xtreem Music.

The first song will be unveiled on Friday, June 26th. From that moment on, a new piece of this dark puzzle will be revealed every week until the end of August.

piątek, 12 czerwca 2026

Relacja z The Last Words of Death # 36

 

The Last Words of Death # 36

06.06.2026 Bydgoszcz, Over the Under

Buddah / Toughness / Yfel 1710 / Christ Agony

 


Poprzednią edycję “Lastów” sobie odpuściłem, w sumie to nawet nie pamiętam z jakiego powodu. Skład „trzydziestki szóstki” był jednak na tyle przekonujący, że tym razem nie było podobnej opcji. Tym bardziej, iż owych szóstek było w dacie eventu dokładnie trzy. No to jak można nie iść?

Stawiłem się zatem pod klubem na godzinkę przed otwarciem bram. Głównie z tego powodu, iż byłem umówiony na pogadankę z liderem zespołu, który miał ten wieczór wieńczyć. Niestety, jedyne co mogłem zrobić, to spić zakupione w pobliskim sklepiku zimne piwko, bo mimo iż Cezary jeszcze tego samego dnia potwierdzał chęć odpowiedzi na kilka pytań, na miejscu się nie pojawił. I wszystko byłoby OK., gdybym dostał choćby trywialnego esesmana o treści „Sory stary, ale nie mam nastroju, chcę odpocząć przed występem”. A tu chuj, nic. Trudno. Nie pierwszy to przecież, i zapewne nie ostatni raz, ale pewien niesmak pozostał.

W klubie natomiast od znajomych mordek aż się roiło. Były tym razem aż trzy stoiska z merchem, bo poza Godz ov War wystawił się Deformeating, oraz Societas. I jeszcze dodatkowo mini stand chłopaków z Toughness. Było zatem co nabywać, z czego zresztą sam skorzystałem uzupełniając winylową kolekcję o „Never Again” i „Moonlight”.


Za otwieracz robił lokalny Buddah. Choć mówiąc „lokalny” mogę już poniekąd mijać się ze stanem faktycznym, bowiem w zespole, z Bydgoszczan pozostał już wyłącznie lider zespołu. Reszta wspomagających go grajków to Gdańszczanie, o czym zresztą sam wokalista poinformował w jednym z antraktów. Zatem nowy skład, a przy okazji i nowa jakość. Przyznam, że wydany przez Bogów Wojny debiut to zdecydowany krok wprzód pod względem muzycznym, co przełożyło się także na przekaz sceniczny. To była (no, może lekka, ale jednak) dzicz. Pokombinowany na swoją modłę death metal, pełen agresji, ale i lekkich zawijasów. Wokalista zachowywał się jak po siedmiu kawach, przemierzając scenę wszerz i wzdłuż, machając swoja przykrótkawą czupryna. Co prawda chwilami za dużo pierdolił banialuków (to chyba efekt tych kaw), ale znając gościa osobiście powiem: ten typ już tak ma. Publiczności się podobało, bo nastąpiło nawet lekkie poruszenie pod sceną (choć pląsały głównie laski), ale bez ściemniania, wartość sceniczna Buddah zdecydowanie wzrosła w odniesieniu do tego, co zespół ten prezentował jeszcze rok czy dwa lata temu. Absolutnie obiektywnie, był to ich najlepszy występ jaki widziałem. Acz różnicę między poziomem muzycznym utworów z „Amyotrophy” a poprzedniej EP-ki (a tych też nie zabrakło) dało się wyraźnie wyczuć. Trochę mnie rozśmieszyło, jak sobie chłopaki na koniec sami zapowiedzieli „niewyproszony” bis, ale jako rozgrzewacz zdecydowanie dali radę. Mam tylko nadzieję, że Julek nie spocznie na laurach, nie obrośnie w piórka, tylko będzie systematycznie się rozwijał, i małymi kroczkami parł do przodu. Czego mu szczerze życzę!

Toughness z płyt mi nie do końca podchodzi. To znaczy, jestem w stanie docenić jakość, ale przesadnym fanem Demilich nigdy nie byłem, zatem nie trafiało mnie to centralnie w najczulszy punkt. No panie! Ale na żywca wyrwało mi płuca! Kolesie weszli na deski i po chwili zatrzęsły się ściany, z których, gdyby nie były wyciszone, posypałby się tynk. Co prawda selektywność lekko siadła, ale i tak był to death metal totalny. Nie brzmiało to jak czysta imitacja wspomnianych Finów, a jedynie inspirowana nimi wersja własna fińszczyzny. Podobała mi się sceniczna prezentacja zespołu. Zero niepotrzebnych artefaktów, po prostu czterech kolesi w koszulkach Athaist, Gorement (Aaaarghhhh!), synchroniczne przebierających palcami po gryfach przy głębokim growlu Bartka, który wygląda jak, nie przymierzając, młody Ingram. Na sali zrobiło się tłoczniej, a powietrze nasycił zapach potu. Jeszcze odnośnie rzeźbienia po gryfie, to zajebiste figle wyprawiał basista, szarpiąc gryf obiema dłońmi. Wbrew pozorom, dodatkowe wrażenia robiła obecna na twarzach muzyków beznamiętność, jakby grali w zupełnym odosobnieniu, bez udziału publiczności. To był mega ciężki deathmetalowy cios w staroszkolnym wydaniu, po którym ciężko było się pozbierać. A na dobitkę Toughness zagrali, tym razem już faktycznie wyproszony, bis (”Carrion Entrails” z ostatniej płyty) , po którym żywy nie wyszedł nikt. Moim zdaniem był to koncert wieczoru.

Yfel 1710 miałem zamiar sprawdzić chyba z rok wstecz, w Toruniu. Wtedy nie wypaliło. Co ma jednak wisieć, nie utonie, bo jeśli jesusatan nie może przyjść do Klimorth’s i spółki, to Klimorth i spółka przyjdą do jesusatana. Kolorystyka świateł w klubie zmieniła się na niebisko-fioletowe, a panowie zaserwowali zimny, drugofalowy black metal. Kaptury, mejkapy, klasyka. Poleciała między innymi „Klatka na ludzi”, „Zakon nienawiści” czy, pod koniec, „Willa wisielców”, „Zbieracz ciał”, czyli przekrojowo, najlepsze, że tak powiem, szlagiery. Pomijając już sam fakt, że muzyka Olsztynian na żywo ma jeszcze większą siłę przekazu niż z płyt, bo temu zaprzeczyć się nie da, to zajebistą robotę robi sam lider. Jego wprowadzające w klimat kolejnych kompozycji konferansjerki naprawdę sprawiają, że tych utworów nie tylko się słucha, ale i przeżywa. I, po raz kolejny, żadnego ubytku nie odczułem przez fakt, iż na scenie było relatywnie statycznie, bo ziąb bijący w płynących od frontu dźwięków był ponadprzeciętny. Pod barierkami znów zrobiło się dość tłoczno, były szturchańce i przepychanki, a i mi nóżka tupała jakoś tak bardziej intensywnie. Co by nie gadać, był to przedni występ, i potwierdzenie wysokiej klasy zespołu.

Zanim na scenę weszli „Krajści”, w pomieszczeniu pod barem nastąpiło niemałe poruszenie, bowiem spora liczba fanów zapragnęła zrobić sobie z zespołem pamiątkową fotkę. Błyskom flesza i „misiom” nie było końca, ale ostatecznie Christ Agony rozpoczęli swoje misterium. Na wstępie poleciało jakieś murzyńskie intro, że tylko brakowało czarnoskórych lasek bujających gołymi cycami, ale zaraz potem uderzyli „Devilish Sad”, kawałkiem, który niemal zmiótł mnie z planszy. Tym bardziej, że ekipa Cezarego, obiektywnie, znajduje się obecnie chyba w najwyższej formie od lat. Może to kwestia składu, może życiowego resetu, nie mnie w to wnikać. Nawiązując do składu, to chwilami śmiać mi się chciało, bo siwa broda Shambo wyglądała trochę jak broda Mikołaja, przyczepiona na gumkę. Wracając jednak do muzyki, to od początku największą bolączką występu Christ Agony było nagłośnienie. Panowie przywieźli ze sobą własnego nagłośnieniowca, który za chuj nie dał sobie nic powiedzieć lokalnym akustykom, i ustawił gałki po swojemu. Czyli prawie na maksa. Niestety, miało to olbrzymi wpływ na odbiór, czego potwierdzeniem były moje rozmowy z kilkoma znajomymi, wychodzącymi po koncercie z sali z „buczeniem” w uszach. No, ale nie mój cyrk. Co do setu Christ Agony, był on dla mnie połowicznie satysfakcjonujący. Były, owszem, stare numery (poza wspomnianym, choćby „Moonlight”), ale i kawałki ze środkowego okresu (np. „Coronation”), które kompletnie na mnie nie robią wrażenia. Żeby jednak oddać Cezarowi co cezarskie, przyznam, że pod względem wykonania, a przede wszystkim zaangażowania, nie mam chłopakom nic do zarzucenia. Było widać tą dzikość w oczach, było machanie włosami, było czuć płynący ze sceny mrok. Nie był to absolutnie koncert zagrany na odpierdol, czego się troszkę obawiałem. Pod koniec poleciał jeszcze numer z „Unholyunion”, ale bisu już nie było.

Bardzo dobry był to wieczór, a biorąc pod uwagę kolizję terminową z Mystic Fest, obecność w Bydgoszczy dwustu osób zaskoczyło nawet samego organizatora. Mnie z kolei nie zdziwiła, bo zespoły były przecież przednie, a nie każdy ma czas rozbijać się po kilkudniowych festach z muzyką „dla każdego”. Tu był konkret, zresztą jak zawsze na The Last Words of Death. I oby tak dalej. Zresztą, o czym ja tu mówię… Ta impreza ma już swój znak jakości. Do następnego!

- jesusatan

Zdjęcia: Tomasz Jaworski

Singiel a nadchodzącego TAAKE

 


Having balanced tradition and innovation for over three decades, Taake remains fiercely independent while continually pushing its own creative boundaries. That uncompromising vision finds new expression on the ninth full-length album, En Skog av Nidstang.

Past years of increasing isolation, detached from contemporary trends and largely removed from the influence of other music, the creative drive of songwriter Hoest has only intensified, resulting in four expansive compositions that flow naturally from the inspired mindset behind 2023's critically acclaimed Et Hav av Avstand.

The recordings for En Skog av Nidstang were completed south of Bergen, in the moss-covered forests around the island of Borgøy. In the surroundings depicted by the ill-fated Norwegian painter Lars Hertervig, Taake embraced the focused seclusion of the landscape, relying less on modern technology or studio excess, but on intuition, confinement, creativity, and a mastery of the rudimentary tools of the trade.

And today, fans will, for the first time, get a taste of the album with the release of the track "Einstoeingen og Eg" which can be downloaded or streamed at:

En Skog av Nidstang sounds unmistakably like Taake. Reckless thrashing riffs mix with brooding gloom, chilling melodies emerge from violent intensity, and moments of desolate reflection give way to untamed aggression. The result is an album that celebrates the enduring power of an unyielding artistic vision; proof that, after 33 years, Taake remains as vital, distinctive and relevant as ever.

Recorded, mixed and produced by Bjørnar Erevik Nilsen (VULTURE INDUSTRIES) and mastered by Øystein G. Brun (BORKNAGAR), track listing for "En Skog av Nidstang" is as follows:

Einstoeingen og Eg
Et Dyr tok min Hud
Engler
Av Guds ville Naade

En Skog av Nidstang will be available in jewel case CD, digipak CD, Cassette, LP (the first pressing of which will contain an A2 Poster), Ltd Edition White and Transparent LPs (limited to 500 copies each) and Digital formats.

Wznowienie "Thanks For Your Hostility" AGATHOCLES

 


Otoczony zasłużonym kultowym statusem, legendarny mincecore'owy AGATHOCLES zapowiedział reedycję swojego czwartego studyjnego albumu Thanks For Your Hostility. Wznowienie ukaże się niebawem nakładem Selfmadegod Records.

Czwarty studyjny album AGx, nagrany w 1996 roku w legendarnym Soundshape Studio w Belgii, a pierwotnie wydany przez niemiecką wytwórnię Morbid Records, z okazji 30. rocznicy doczeka się ponownego wydania.

Thanks For Your Hostility to połączenie charakterystycznego dla AGATHOCLES surowego grindcore’u, znanego m.in. z albumów Razor Sharp Daggers czy Theatric Symbolization Of Life, z crustpunkową estetyką inspirowaną takimi zespołami jak Anti-Cimex, Mob 47 czy Doom.

Ten album to absolutna pozycja obowiązkowa dla wszystkich mincecore'owych maniaków!

AGATHOCLES to belgijski zespół grindcore’owy, założony w 1985 roku przez Jana Frederickxa i Erwina Vandenbergha. Zespół powszechnie uznawany za twórcę mincecore'a – minimalistycznej, surowej odmiany grindcore’u wywodzącej się z estetyki lat 80., silnie zakorzenionej w przekazie społecznym i politycznym. Od momentu powstania AGATHOCLES konsekwentnie działa w duchu DIY, nagrywając liczne splity z zespołami z całego świata i wydawnictwa oraz intensywnie koncertując na całym świecie. W efekcie, zespół może poszczycić się najbardziej rozbudowaną dyskografią w historii grindcore’u.

Teksty zespołu od lat koncentrują się na tematach społecznych i politycznych, takich jak: antyfaszyzm, prawa zwierząt, ekologia, anarchizm oraz krytyka przemocy i nierówności społecznych.

Mimo ponad czterech dekad działalności AGATHOCLES pozostaje aktywny koncertowo i wydawniczo, utrzymując status jednej z kluczowych formacji europejskiego grindcore/mincecore.

Promując nadchodzące wznowienie Thanks For Your Hostility zespół udostępnił singiel do utworu Life Control (posłuchaj tutaj)

Kompaktowa reedycja Thanks For Your Hostility trafi do sprzedaży 19 czerwca 2026 roku nakładem Selfmadegod Records. Przedsprzedaż dostępna jest w sklepie internetowym wytwórni

Klip od TERATUM

 

On August 21st internationally, Dying Victims Productions will release Teratum's highly anticipated debut mini-album, Ordnance of Spiritual Warfare, on 12" vinyl and CD formats. And today, Deaf Forever magazine's website premieres the new video "Leviathan Rise." See & hear Teratum’s "Leviathan Rise" video in its entirety HERE.

Upon the wretched annihilation of Beastiality in the cursed year of 2024, there arose from the smoldering ashes a force most terrible and divine: Teratum. With a two-song promo tape the following year to announce their arrival, the Swedish quartet are now set to unleash their first widely available recording: Ordnance of Spiritual Warfare.

Whilst not ditching the blackthrashing mania of Beastiality entirely, Teratumhere conjure a sulfurous storm that runs parallel to their belligerent predecessor, asserting an iron-fisted identity all their own. Indeed, the thrashing is violent, but the BLACK deepens into a malodorous void. Spidery leads instill a sense of the ancient, and songwriting runs from the murderously swift to the moonlit entranced. No influences need be known, but rest assured that they’re OLD – and that Ordnance of Spiritual Warfare actually brings something new to the idiom.

Maniacs for Nifelheim, Desaster, Zemial, Sweden’s Morbid, and Germany’s Poison will surely begin paying obeisance to Teratum, on evidence of this four-song / 21-minute attack with spell. The conflagration that shall consume this forsaken earth is come!

In the meantime, see & hear the brand-new video "Leviathan Rise" exclusively HERE, courtesy of Deaf Forever, Germany's defenders of the true. Cover and tracklisting are as follows:


Tracklisting for Teratum's Ordnance of Spiritual Warfare
1. Dead in the Marshes
2. Leviathan Rise
3. Total Void
4. Metropolis of Death

Kolejne zespoły na Summer Dying Loud. Rozpiska z podziałem na dni

 

Oczekiwanie dobiegło końca! Przed Wami 11 nowych ogłoszeń i podział na dni, dzięki któremu możecie dokładnie zaplanować swoją wizytę na Summer Dying Loud 2026!
Zaczynamy od trzeciego headlinera! Do ogłoszonych wcześniej: Triptykon oraz Satyricon dołącza dziś Nevermore!
Nevermore zaliczył bez wątpienia jeden z najbardziej zaskakujących powrotów na scenę. Wydawało się, że legendarna formacja z Seattle już nigdy nie wystąpi. Początek 2026 przyniósł jednak zaskakującą informację, że gitarzysta Jeff Loomis oraz perkusista Van Williams, połączyli siły z nowymi muzykami, by kontynuować dzieło rozpoczęte ponad trzy dekady temu!
Nevermore w nowym składzie jest już po pierwszych koncertach, a reakcje fanów, są jednoznaczne! Mamy do czynienia z doskonałym składem, który jest w stanie w pełni kontynuować spuściznę nieodżałowanego Warrela Dane’a. W Polsce Nevermore ostatni raz pojawił się w 2006 roku na koncercie podczas Metalmanii w katowickim spodku. Czy jesteście gotowi na powtórkę po zaledwie 20 latach?
Wracamy na kontynent europejski, a dokładnie do Finlandii, gdzie jak doskonale wiecie, nie brakuje jakościowego death metalu. Jednym z najważniejszych przedstawicieli death doomu współczesnej, fińskiej sceny jest bez wątpienia Krypts! Polowaliśmy na nich od dłuższego czasu, a po informacjach o nowym składzie i pewnych przeciekach odnośnie nowej płyty, po prostu musieliśmy ich ściągnąć na SDL!
Pozostając na naszym kontynencie przenosimy się do Norwegii, która nie tylko black metalem stoi! Powitajcie Årabrot, oryginalny, noise rockowy twór, swobodnie poruszający się w muzycznej awangardzie! Zespół promuje wydany w zeszłym roku album “Rite Of Dionysus”.
Pozwólcie, że jeszcze raz sięgniemy za ocean. Część z Was zapewne już wie z doniesień internetowych, ale tym razem potwierdźmy oficjalnie: Devil Master wystąpi na tegorocznej edycji Summer Dying Loud! Wywodzący się z Pensylwanii proto black metal połączony z crustem i riffami rodem z death rocka? Uwielbiamy takie połączenia i jesteśmy przekonani, że i Wam przypadną do gustu!
To by było na tyle jeśli chodzi o dzisiejsze ogłoszenia zagranicznych zespołów. Oznacza to tylko jedno. Mamy dla Was sporo jakościowej muzyki z Polski i jesteśmy z tego mega dumni!
Zaczynamy od Azarath! To bez wątpienia jeden z najważniejszych polskich zespołów ekstremalnego death metalu! Ostatnio zagrali na SDL podczas jednodniowej “pandemicznej” edycji. Najwyższy czas na powrót! Tym bardziej, że kilka dni temu pojawiły się informacje, że zespół pracuje nad nowym albumem!
Nasza kolejna propozycja to Ciśnienie! Zespół, który powstał w jednym celu: stworzyć najbardziej wstrząsające i intensywne muzyczne kulminacje, jakie można sobie wyobrazić. Stylistycznie stanowi mieszaninę post-rocka, muzyki orkiestrowej i transowego jazzu, z inspiracjami oscylującymi między zespołami pokroju Swans, Fire! Orchestra i GY!BE, a muzyką H. M. Góreckiego czy Arvo Pärta.
Głodni? Może macie ochotę na Czernina? Nazwa zaczerpnięta z
krwawej zupy nie jest przypadkiem: to muzyka gęsta, lepka i ostra, taka, która zostawia posmak jeszcze długo po ostatnim akordzie. To już od dawna nie jest tylko black metal – to gotowanie na wolnym ogniu, gdzie raz wychodzi trans, raz melancholia, a raz ściana dźwięku, obok której nie da się przejść obojętnie.
Czy kolejna edycja Summer Dying Loud może odbyć się bez muzyki z Sosnowca? Może, ale czy powinna? Tego się nie dowiemy, bo zaprosiliśmy Grief Circle! Ich muzyka to powolne, mamucie riffy, przygniatająca atmosfera i głębokie emocje. Zadebiutowali świetnie przyjętym albumem "Weightless", czerpiąc inspiracje z takich zespołów jak Amenra, Cult of Luna czy Rosetta!
Lubimy koncertowe premiery! Wiemy, że Wy również lubicie brać udział w pierwszych, historycznych koncertach! Atavia powstała w 2018 roku jako solowy projekt Michaliny Mai Rutkowskiej, wokalistki zespołu Datura, a z czasem przeistoczyła się w trzyosobowy byt po tym jak do zespołu dołączył perkusista Tomek Wazia i gitarzysta Szymon Stadniczenko.
Zespół zagra swój sceniczny debiut na scenie Summer Dying Loud prezentując świeżo wydany album "To the Old Ones" - materiał, w którego skład wchodzą kompozycje pochodzące jeszcze z 2019 roku, utwory przesiąknięte inspiracją klimatami lat ‘70, post-punkiem, rockiem psychodelicznym czy dark folkiem. Fani indie rocka i shoegaze też znajdą tu coś dla siebie.
Mamy Black Sabbath w domu…
No może nie do końca, ale gdyby przyszło nam wskazać band, któremu najbliżej do czarnej magii proto doom metalu, to bez mrugnięcia padłoby na Hydrę!
Hydra band już kiedyś u nas wystąpiła, ratując odwołany w ostatniej chwili koncert! Tym razem zaprosiliśmy ich z pełnymi honorami, a że Panowie przygotowują nową płytę, której premiera jeszcze w tym roku, na pewno będziemy mogli liczyć na nowy materiał live!
Dzisiejszą stawkę zamyka skład, którego nowy album “Changelings” to jedna z najlepszych rzeczy, jakie ostatnio słyszeliśmy!
Species to warszawskie trio wykonujące techniczny thrash metal powstałe w 2018 roku. Ze spowitych tajemnicą laboratoriów niespokojnego jutra wyłania się ich psychotyczna wizja tej wyjątkowej niszy, wzbogacona o wpływy jazzu i funku. To eksperymentalny, choć niepozbawiony pierwotnej agresji, stop thrash i death metalu.
Uff, co za skład! Pozostaje nam jeszcze 6 ogłoszeń. Obiecujemy podać je jak najszybciej!
A teraz zapoznajcie się z podziałem na dni, na razie bez hierarchii i podziału na sceny, ale wystarczająco, by podjąć decyzję o wyborze konkretnych biletów. Poniżej macie też linki do poszczególnych biletów jedno- i dwudniowych!


Podział zespołów na dni:

Czwartek, 03.09.2026
Triptykon
Massacre
Cult of Fire
Species
Czernina
Hydra
Ciśnienie
Baest
Sigh
Putridarium
Snet
Devil Master
Stellar Blight
Civerous
Of Feather and Bone
+2 TBA

Piątek, 04.09.2026
Satyricon
Sventevith
Blaze Bayley
Grief Circle
Neolith
King Parrot
Eyes
Blindead 23
Vanishing Kids
Wolfpack Heading Nowhere
Königreichssaal
Black Magnet
Hexer
Imha Tarikat
Krypts
Misþyrming
+1 TBA

Sobota, 05.09.2026
Nevermore
Destruction
Ahab
Jesu
Dool
Cryptic Shift
Thy Worshiper
Frontside
Drowned in Silver
Atavia
Hekla
Arabrot
Rope Sect
Azarath
+3 TBA